Новини

Електронний дует з Києва днями презентував лайв-відео до синглу "Alone" з минулорічного повноформатника "U". 

Учасники гурту Нікіта і Юра детальніше розповіли нам про це відео та свої подальші плани. 

— Як ви писали цей сингл? 

— Цей сингл був створений у процесі написання матеріалу до нашого альбому "U", який ми випустили минулої осені. Ми відзняли лайв-відео до трьох пісень з альбому і планували випустити їх одразу з виходом альбому, але обставини та різні відчуття змінили все, але ми все ж вирішили зробити ці релізи повноцінно. І нам здається, все відбувається саме тоді, коли має бути. Ми самі продюсуємо і записуємо свій матеріал, а у зведенні та мастерингу ми покладаємося на наших друзів з одеської студії LouderHub, де працює наш бро Alex J Kramer. Він вже робить фінальний саунд таким, як відчуває. Випустити матеріал тоді, коли нам буде зручно, теж не питання. Деякий час ми активно жартували й обговорювали ідею відкриття свого лейблу, щоб прискорити процес випуску матеріалу та взяти контроль у свої руки. А як ви знаєте, у кожному жарті є тільки доля жарту, усе інше — правда. Тож, наша менеджер відкрила лейбл у Лондоні. І це означає, що ми випускаємо свою музику на своєму лейблі за своїми правилами.

— Про що розповідає у пісні "Alone"?

— Після повернення з європейського туру навесні 2019 року з Akine, Bastille та Lewis Capaldi, були дуже дивні відчуття. Начебто нам показали, як все може бути насправді круто. Але для того, щоб зробити те, що ми хочемо, стільки всього має відбутись. Саме про це весь наш альбом “U” — як метафора відчуттів про те, де ми знаходимось насправді, в яких умовах існуємо і які проблеми насправді нас бентежать. Кожна пісня — глибока алегорія. Так і "Alone" — це крик з самих глибин нашої душі, спроба передати, як це, коли ти сам на сам з собою наодинці. Цим потужним вибухом нам хочеться в ці непрості для всіх часи підтримати, надихнути та сказати — "on your own you’re not alone".

— Хто робив лайв-відео?

— Влітку після виступів на Атлас Вікенд і концертів у нас було велике бажання зробити лайв-відео максимально просто і невимушено. Тож ми просто шукали цікаві локації, і врешті наш менеджер Лариса знайшла для нас пентхаус без ремонту в центрі Києва. Там деякий час була майстерня андеграундного художника, і ми легко домовились про зйомки.

Наш друг — відомий кліпмейкер та режисер Антон Шатохін, який є фанатом нашої творчості, одразу зацікавився, ми взяли камеру, трішки світла і зробили все за декілька годин. Ми завжди знімаємо все одним кадром, і граємо лайв і записуємо його, тож потім ми просто зробили мікс і колор.

— Які подальші плани на цей і на 2021 рік?

— Цим синглом ми починаємо процес релізів нашої творчості, бо дуже багато матеріалу, і давно хочемо поділитись ним зі світом.

Наступний сингл вийде на початку грудня, ще ми плануємо випустити декілька EP, багато відео та цікавих колаборацій з артистами з усіх куточків світу. Так декілька тижнів тому вийшов перший сингл з майбутнього альбому Akine "lighthouse", до якого ми написали музику та спродюсували. Взимку вийде мініальбом нашого друга Emigrant, у якому ми виступили як продюсери та співавтори музики. Також готуємо до релізу цікаву спонтанну колаборацію з артисткою з Лос-Анджелесу.

Ми активно і творчо працюємо з різними артистами та брендами, створюємо музику до шоу та презентацій і реклами, зокрема влітку працювали над шоу для Roshen, а нещодавно всесвітньо відомий Український бренд одягу Trswtrs випустив осінню колекцію і зробив показ у VR, а ми створили музику до нього. Також нещодавно написали музику до реклами Samsung у колаборації з ONUKA.

До речі, в кіно й онлайн скоро вийде документальний фільм режисера Юрія Царенка "Tools Of Happiness", до якого ми написали музику до інтро — вона вийде окремим релізом найближчим часом.

Тож ми активно існуємо в процесі життя і творчості. Звичайно, не вистачає концертів і фестивалів, але ми віримо, що все буде добре і намагаємось нашою творчістю надихнути людей поруч!

 

Дует Wavewalkrs утворився у 2017 році. З моменту випуску першого синглу у 2018 році гурт уже встиг відкатати тур Європою разом із молодою українською попвиконавицею Akine. У колаборації з нею музиканти раніше випустили ремікс на хіт Hozier "Take Me to Church". На рахунку команди альбом "U" (2019) та кілька синглів. 

Wavewalkrs у соцмережах:

Facebook: https://www.facebook.com/wavewalkrs
YouTube: https://www.youtube.com/channel/UChb0WqbGvJNPc1nbT-SvViA
Instagram: https://www.instagram.com/wavewalkrs
Soundcloud: https://soundcloud.com/wavewalkrs

- [ Neformat.com.ua ]

Новий київський occult stoner doom metal проєкт нещодавно випустив дебютний двопісенний сингл . 

Детальніше про проєкт нам розповів його засновник, гітарист Дмитро Пучков.

— Як, де та з ким ви записували дебютний сингл?  

— Ідея створення occult doom гурту, зверненого до тематики метафізичного темного людського несвідомого, виникла на початку 2020 року, приблизно в березні. Перші гітарні рифи мали стоунер характер, але з часом музика трансформувалася в симбіоз прогресиву, стоунеру та думу.

Студійна робота почалась у вересні. Не маючи поруч близьких по духу людей і не бажаючи витрачати час на пошуки в такий складний час, вирішив випустити перший реліз як ванменбенд за допомогою запрошеного ряду музикантів з інших українських проєктів. Євген Мантулін допоміг створити барабанну та басову партію, а Александра Бабій із Azathoth Circle — вокальну.

У студійному записі взяли участь:

  • Руслан Бабаєв, ударні (Sinoptik).
  • Алекс Макєєв, головний вокал (Re:spawn).
  • Михайло Яблочков, бас(Azathoth Circle).
  • Александра Бабій, бек-вокал (Azathoth Circle).
  • Дмитро Пучков, гітари (Spacemessiah).

Записом, зведенням і мастерингом займався Дмитро Афанасьєв (Sinoptik) на Sinoptik mobile Studios у Києві.

Важко щось говорити про кожного учасника, тому що всі професіонали своєї справи і дуже добре зробили свою частину. Я дуже вдячний всім за віддачу. І дуже радий, що Дмитро Sinoptik з'явився на горизонті з пропозицією продюсувати реліз. Дуже вчасно, бо я саме шукав людину, яка зможе мене зрозуміти та зробити ще краще.

— Про що цей реліз? 

— Сингл "The Altar of the Fallen Sun" є квінтесенцією образів і думок, сконцентрованих навколо ірраціональних страхів, які викликають відчуття ілюзорності та нав'язливого безумства навколишнього світу. Проблема кожної особистості криється в складності прориву крізь нескінченну рефлексію внутрішніх жахів, саме це відображено в музичному оповіданні. Окультні образи та містифікація допомогають передати слухачеві думки та зацікавленість у таємних знаннях.

— Хто робив обкладинку? 

— Обкладинку робив дуже талановитий хлопець з Португалії, Diogo Soares. Він працює з такими українськими гуртами як Stoned Jesus та VOVK. Його стиль дуже повно передає ідею релізу та настрій.

— Які плани на 2021 рік?

— У планах на найближче майбутнє випуск EP, в якому будуть всі нові треки, вже працюю над цим. А також трансформація проєкту у повноцінний гурт, це є головна мета на сьогодні, отже я хочу, щоб проєкт був живим. Мої друзі допомогли мені реалізувати ідеї. Тепер, я сподіваюся, зможу знайти близьких по духу людей та розвиватися далі вже разом.

Spacemessiah у мережі: 

https://spacemessiah.bandcamp.com/releases
https://www.youtube.com/channel/UCw_07CDWFvj3uUNQnigTvSQ
https://www.facebook.com/spacemessiah
https://www.spacemessiah.com/
https://www.instagram.com/spacemessiahband/

- [ Neformat.com.ua ]

У вересні учасники дніпровської митцівні Module оголосили про початок роботи нового лейблу Dnipropop. Зараз же через краудфандинг збирають кошти на свою діяльність. 

 

"Уже чотири роки поспіль ми займаємося розвитком культурного середовища та незалежної музичної сцени міста Дніпра. За цей час ми стали майданчиком для проведення більш ніж 700 різноманітних івентів, у яких взяли участь більш ніж 500 митців та музикантів з усіх куточків світу. Ми стали домівкою для проєктів: Dz'ob, Kurs Valüt, Monotonne, Teche_Dnipro, Ship Her Son, Сонічка Дєтка, театр ОО, Книжковий фестиваль Book Space та багатьох інших.

В розпал пандемії ми не припинили культурну активність. Продовжили створювати контент, лекції, стріми, стали співзасновниками великого міжнародного онлайн-фестивалю Intercity Live. І не плануємо зупинятися. Наразі ми працюємо над запуском нашого нового флагманського проєкту – лейблу сучасної української музики Dnipropop.  Наша мета – створення альтернативи конвеєру пластикової попмузики. Ми вже працюємо над кількома непересічними релізами резидентів нашої митцівні. Утворюємо масштабні колаборації. 

У рамках ModuleLab відкриваємо нові імена із талановитої молоді Дніпра, якій надаємо нашу технічну базу та можливість розкрити свій творчий потенціал та донести свою музику до слухача. 

Але через усім зрозумілі обставини, наша інституція потерпає від недоотримання коштів, які ми зазвичай заробляли івентами та концертами. Наразі на невизначений термін – івенти заборонено. Тож ми залишились без джерел надходження фінансів, які нам потрібні на підтримання життєдіяльності митцівні та розвиток наших проєктів, у тому числі лейблу Dnipropop", -  йдеться на сторінці збору коштів Biggggidea

Станом на цей момент зібрано майже 88 тисяч гривень з потрібних 130, а кампанія зі збору коштів триватиме ще трохи більше ніж місяць. Модуль підтримка потрібна для оплати оренди обладнання та приміщення, розробку сайту, PR, маркетинг, рекламу, запис, зведення та мастеринг релізів лейблу, випуск релізів на фізичних носіях тощо. До того ж, якщо Модуль збере необхідну суму на Спільнокошті, то Міжнародний Фонд Відродження подвоїть її. 

Dnipropop — дніпровський лейбл електронної та експериментальної музики, що був заснований у 2020 році. Наразі підписантами можна вважати гурти Kurs Valüt та DZ'OB.

Dnipropop у мережі:

https://www.facebook.com/dnipropop
https://soundcloud.com/dnipropop
https://www.instagram.com/dnipropop/
https://t.me/dnipropop

Фото Ольги Андросової 

- [ Neformat.com.ua ]

Закарпатське радіо "Єден" планує видати вінілову платівку з закарпатськими піснями, що звучать на радіо.

"Унікальність цієї ідеї полягає в тому, що локальна музика, яку ми з вами знаємо і цінуємо, буде існувати на носії інформації, який переживе цифрову культуру. Вінілова культура знову повернулась, і було б добре і нашому краю зайняти в цій культурі якусь позицію. Збірник вмістить у себе композиції локального характеру, створені на території Закарпатської області або тими хто виїхав, але все одно лишився закарпатцем як Антон Дегтярьов з гурту Ptakh_Jung, що живе у Києві. Мова іде про треки з діалектизмами, і не тільки. Старі та сучасні треки, що звучать в ротації інтернет радіо "Єден". Ми дозволяємо собі вмикати в ефірі будь-яку музику, мішати жанри, як заманеться, тому на збірнику буде драм-н-бейс, рок, електронна музика і хіп-хоп", - розповідає у пресрелізі засновник радіо та ініціатор ідеї, діджей Олексій Уманський. 

На платівку увійде 13 пісень, серед яких, зокрема, й ужгородський дез-метал гурт Обрій. А ось решта учасників: 

Сторона A: 
1. Jingle Gelofunk "Всьо фосо" (00:02)
2. Hudaki Village Band "Rekity" (04:33)
3. Ptakh Jung "Monika" (08:20)
4. Іван Попович "Закарпаття моє" (03:01)
5. Чаламада "Копала крумплі" (03:00)
6. Mc Ozvald "For She" (02:03)

Сторона B:
1. Jingle (Бельмондо) (00:10)
2. Гоша Гашан "Гостина" (04:37)
3. Обрій "Ad Civitas Solis" (05:06)
4. Redco & Raggasapiens "Палає сонце" (03:23)
5. Tyupa "Життя есе" (03:44)
6. Bambula Bee "Пуцка" (03:05)
7. No limits "Заставка" (00:21)

Аби видати вініл тиражем 100 штук, радіо потрібно назбирати 1600 євро. Наразі розпочався передпродаж платівки за ціною 650 гривень (далі буде дорожче). Якщо ж потрібна сума не назбирається, радіо поверне кошти усім, хто підтримав ідею. Замовити платівку можна за номером картки Приват банка 4149 4991 3681 5667 (ставте позначку "на вініл" при оплаті, і не забувайте скинути скріншот проплати, та писати, хто замовив).

Детальніше про Радіо "Єден" ми розповідали в інтерв'ю з його засновником Олексієм Уманським. 

Радіо "Єден" у мережі: 

http://www.yedenradio.com/
https://www.instagram.com/yedenradio/
https://www.facebook.com/radioyeden/
https://www.mixcloud.com/Yedenradio/

- [ Neformat.com.ua ]

Одеський нойз рок гурт презентував дебютний однойменний мініальбом "Superflat".

Процес запису тривав упродовж двох тижнів на місцевій студії Dark Blue Records. Зведення та мастеринг були виконані також на цій студії.

"Приволокли дві гітари, експериментували зі звучанням та різними типами педалей. Вийшов цікавий результат, після котрого ми вирішили, що примітивна сторона сонграйтингу звучить непогано та не є чимось поганим", — розповів у коментарі нашому виданню вокалісту гурту Денис Superflat.

Концепція релізу — вечірка та її наслідки.

"Lady Leopard" — внутрішній паті-енімал, стан повної ейфорії. У такому стані або вимикається ефект кліше та стереотипів, або навпаки викручується на максимум. Головний аспект — кожен відчуває себе максимально комфортно тим, ким він насправді є, й не чіпляється за свої внутрішні блоки.

"Lads & Geezers" — зустріч із токсичною маскулінністю, природно, абсолютно небажана. Досить повчальна пісня з відсиланням та самоіронією.

На лірику і, у принципі, деякі рішення в піснях із мого боку вплинуло прослуховування The Damned і Gang of Four. Звичайно ж, так само впливали й більш сучасні групи на формування самого звучання. Тут не можу обійтися без згадки Pissed Jeans, IDLES і тих же Viagra Boys", — додає Денис.

Послухати пісні можна на стримінгових платформах. 

Над обкладинкою працювали Ярослав Рашевський (фотограф), Андрій Тищенко (гафер) та Артем Барбара (стиліст).

У найближчому майбутньому гурт планує зняти відео на один із треків, випустити ЕР обмеженим накладом на вінілі та записати п’ятипісенний мініальбом.

Superflat — одеський нойз рок/панк-рок гурт, створений у 2020 році. До складу входять учасники Janpalach та Yotsuya Kaidan. Дискографія нараховує один мініальбом.

Superflat у мережі:

https://www.facebook.com/superflat.fourpieceband/
https://www.instagram.com/superflat.band
https://backl.ink/143302171

- [ Neformat.com.ua ]

Український power electronics/noise проєкт презентував другий повноформатний альбом "GS​-​I".

За словами автора проєкту, він витратив досить багато часу для створення цього релізу:

"Не через брак ідей чи натхнення — у зв’язку з пошуком звуку, технічними нюансами, купівлею-продажем інструментів, пробою багатьох примочок і ефектів, і т.д", — коментує музикант.

Концепція релізу відсутня.

"Це реакція на зовнішній світ, на умови, на середовище, у якому доводиться існувати. Звісно, багато чого викликає огиду, роздратування, агресію, що потім трансформується у вокальну злість і грюкання по залізу.

Часто переслідує також внутрішній неспокій, який відчуваєш, а пояснити не можеш; роздуми про глобальне, озвучені словами Станіслава Лема, у супроводі шумових пульсацій", — додає засновник проєкту.

На фото зображена близька для автора людина.

Нагадуємо, у 2018 Nooit випустив дебютний альбом "OA-I", рецензія на котрий доступна за посиланням.

Nooit — нойз/павер електронік проєкт, створений анонімним музикантом у 2010 році. Дискографія нараховує два повноформатні альбоми.

Nooit у мережі:

https://nooit.bandcamp.com/

- [ Neformat.com.ua ]

Київський mathcore/deathcore гурт презентував четвертий повноформатний альбом "Primal Entropy".

Реліз створювався упродовж останній чотирьох років на київських студіях Chaotic Productions та Checkpoint Studio під керівництвом гітариста гурту Олексія Переверзєва. Над зведенням та мастерингом гурт працював самостійно.

"У 2015–2016 ми були зайняті концертами на підтримку нашого третього альбому "The Apogee". У вільний від роботи та особистих справ час друкували футболки, диски, знімали відео — і якось було не до нових треків у цьому вирі подій. Наприкінці 2016-го ми нарешті записали демку титульного треку "Faux Purpose", так і почався довгий та складний шлях до нашого четвертого альбому.

Творчий процес йшов, м’яко кажучи, нелегко. Коли ти вже придумав 30 треків упродовж 4 років, стає все складніше сказати щось нове у жанрі. Дезкор, загалом, як і маткор, переживає сенсовий та ідейний спад, а страх написати щось посереднє та стати жертвою самоповторення часто вганяв у ступор, не давав відкритися новому та свіжому.

Часто робота над піснями нескінченно переносилася на завтра в очікуванні натхнення, яке ніколи не приходило. У такій атмосфері строки виходу нового альбому відкладалися з року в рік. На щастя, ми зібралися з думками та швидко все дописали і відшліфували деталі альбому до літа 2020 року", — розповів у коментарі нашому виданню гітарист Олексій Переверзєв.

Концепція релізу — екзистенціальні переживання як окремої людини, так і всього суспільства:

"Назва "Primal Entropy" говорить сама за себе — усе в цьому житті швидкоплинне. Не вічне. Ми не так вже й далеко пішли від нашої первинної, тваринної природи. Ми вдосконалили інструменти для самознищення в погоні за владою та контролем. Замість створення та інтелектуального прогресу багато з нас загрузнули в примітивних змістах, розпадаються під дією ентропії, без чітких цілей та концепції кращого майбутнього.

"Primal Entropy" — це саме те місце, де технічний дезкор змінюється на похмурий black metal та рваний маткор, переривається на джазові інтерлюдії та загальмовані брейкдауни. Де вокал злий, проте настільки розбірливий, що можна зрозуміти слова без підглядання до буклета діджипака", — коментує вокаліст Максим Коваленко.

Над обкладинкою працював художник Андрій Armaada Art.

"Ескіз одразу нам сподобався, а кінцевий результат після незначних правок до кольорів та дрібних елементів вразив усіх, включно слухачів нашого синглу "Imminence Reborn". Окрім обкладинки Андрій створив величезний артворк для буклета діджипаку. Перша партія вже надрукована, і це найкращий буклет з-поміж чотирьох альбомів Dysphoria. 95 % замовників альбому на фізичному носії — зі США, тому нам важливо дотримуватися найвищих стандартів якості нашої продукції", — додає Олексій.

У найближчому майбутньому гурт планує випустити реліз на вінілі.

Dysphoria — київський маткор/дезкор гурт, створений у 2010 році. Дискографія нараховує чотири повноформатні альбоми. Гурт відомий за унікальне поєднання маткору, дезкору та даунтемпо.

Dysphoria у мережі:

https://www.youtube.com/user/dysphoriakiev
https://dysphoriametal.bandcamp.com
https://www.facebook.com/dysphoriaband

- [ Neformat.com.ua ]

Київський сьорф рок проєкт презентував дебютний LP "Здравствуй, Солнце!".

Альбом створювався упродовж літа цього року на домашній студії артиста разом з учасниками гуртів Komissiya та Podol. За словами засновника проєкту Василія Ріхтера, на запис кожної пісні вони витратили не більше одного дня.

"Концепція відсутня, хоча є загальний лейтмотив — про Рощинку та наше життя загалом", — розповів у коментарі нашому виданню Василій.

Фото для обкладинки зробив фотограф byzenko. Над остаточним дизайном музикант працював самостійно:

"Тут зображені майже всі мої друзі, хто так чи інакше брав участь у створенні альбому", — коментує автор.

На підтримку релізу також був знятий психоделічний кліп на пісню "RockMp3".

 

Vasily Richter — київський сьорф рок проєкт, створений у 2019 році Василієм Ріхтером. Переважно це солопроєкт, однак на живих виступах з творцем Vasily Richter  грає ціла команда музикантів. Дискографія нараховує один повноформатний альбом, два ЕР та декілька синглів.

Vasily Richter у мережі:

https://vasilyrihter.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/rihterb/
https://www.youtube.com/channel/UCTIPJtF4M1PDQaOzuKs0BUw
https://soundcloud.com/vasilyrichter

- [ Neformat.com.ua ]

Київський електронний проєкт представляє новий альбом з лаконічною назвою "ЇЇ".

"Ї — мій особистий проєкт, над яким я працюю один. Музику я почав писати та грати понад десять років тому і грав здебільшого важку музику. Ідея грати саме таку електронну музику прийшла влітку цього року, і тоді ж я написав перший реліз із трьох треків. Одразу після нього я почав працювати над другим релізом, на мій погляд, більш продуманим та змістовним", — розповідає творець проєкту, який не бажає розкривати свого реального імені та підписується назвою проєкту Ї. 

Обидва релізи були — дебютний EP "Ї" та альбом "ЇЇ" — були написані в домашніх умовах.

"З електронних виконавців найбільший вплив на мене справив Burial — його музику можна нескінченно переслуховувати та знаходити щось нове. Мені дуже подобається, коли в музиці є шум, коли мелодія буквально виринає з шуму і потім пірнає в нього знов — прикладом, що вплинув на мене, можна назвати спільні роботи Boris та Merzbow. У своїй музиці я хочу поєднувати електронний шум як в Alva Noto та Ryoji Ikeda з більш аналоговим звучанням, як у Merzbow, водночас додаючи важкої та, можливо, танцювальної музики з синтезованих звуків. Наразі я продовжую експериментувати та шукати звук для третього релізу", — додає музикант.

Ї у мережі:

https://yi044.bandcamp.com/

- [ Neformat.com.ua ]

Про це йдеться на офіційній Фейсбук-сторінці закладу. 

"На превеликий жаль, клуб Бінго зачиняється і припиняє своє існування. Приміщення, в якому ми працювали, змінює власника і напрямок діяльності.

Дякуємо всім за ці багато років концертного життя. Великим та малим гуртам за енергетику і драйв. Промоутерам та організаторам за яскраві події та концерти, які ми не забудемо ніколи. Вдячній публіці за оплески та любов до живої музики.
Маємо надію, що концертна індустрія якнайшвидше відродиться після кризи, і в Києві з‘являться нові достойні майданчики. А Бінго — це вже історія.

Заплановані в клубі концерти та заходи буде перенесено, організатори вже цим займаються. Хоча деякі і так опинились "під забороною" через "карантин вихідного дня", - йдеться у дописі. 

Bingo — один з головних культурно-розважальних закладів Києва. Клуб пропрацював понад 20 років. він був одним з найбільших в Україні саме концертних клубів, на 1500 глядачів, з власною технічною базою, лаунж-кафе тощо. Серед колективів, які тут виступали, Paradise Lost, Combichrist, Attila, Ensiferum, P.O.D. тощо.

- [ Neformat.com.ua ]