Новини

Український power electronics/noise проєкт презентував другий повноформатний альбом "GS​-​I".

За словами автора проєкту, він витратив досить багато часу для створення цього релізу:

"Не через брак ідей чи натхнення — у зв’язку з пошуком звуку, технічними нюансами, купівлею-продажем інструментів, пробою багатьох примочок і ефектів, і т.д", — коментує музикант.

Концепція релізу відсутня.

"Це реакція на зовнішній світ, на умови, на середовище, у якому доводиться існувати. Звісно, багато чого викликає огиду, роздратування, агресію, що потім трансформується у вокальну злість і грюкання по залізу.

Часто переслідує також внутрішній неспокій, який відчуваєш, а пояснити не можеш; роздуми про глобальне, озвучені словами Станіслава Лема, у супроводі шумових пульсацій", — додає засновник проєкту.

На фото зображена близька для автора людина.

Нагадуємо, у 2018 Nooit випустив дебютний альбом "OA-I", рецензія на котрий доступна за посиланням.

Nooit — нойз/павер електронік проєкт, створений анонімним музикантом у 2010 році. Дискографія нараховує два повноформатні альбоми.

Nooit у мережі:

https://nooit.bandcamp.com/

- [ Neformat.com.ua ]

Київський mathcore/deathcore гурт презентував четвертий повноформатний альбом "Primal Entropy".

Реліз створювався упродовж останній чотирьох років на київських студіях Chaotic Productions та Checkpoint Studio під керівництвом гітариста гурту Олексія Переверзєва. Над зведенням та мастерингом гурт працював самостійно.

"У 2015–2016 ми були зайняті концертами на підтримку нашого третього альбому "The Apogee". У вільний від роботи та особистих справ час друкували футболки, диски, знімали відео — і якось було не до нових треків у цьому вирі подій. Наприкінці 2016-го ми нарешті записали демку титульного треку "Faux Purpose", так і почався довгий та складний шлях до нашого четвертого альбому.

Творчий процес йшов, м’яко кажучи, нелегко. Коли ти вже придумав 30 треків упродовж 4 років, стає все складніше сказати щось нове у жанрі. Дезкор, загалом, як і маткор, переживає сенсовий та ідейний спад, а страх написати щось посереднє та стати жертвою самоповторення часто вганяв у ступор, не давав відкритися новому та свіжому.

Часто робота над піснями нескінченно переносилася на завтра в очікуванні натхнення, яке ніколи не приходило. У такій атмосфері строки виходу нового альбому відкладалися з року в рік. На щастя, ми зібралися з думками та швидко все дописали і відшліфували деталі альбому до літа 2020 року", — розповів у коментарі нашому виданню гітарист Олексій Переверзєв.

Концепція релізу — екзистенціальні переживання як окремої людини, так і всього суспільства:

"Назва "Primal Entropy" говорить сама за себе — усе в цьому житті швидкоплинне. Не вічне. Ми не так вже й далеко пішли від нашої первинної, тваринної природи. Ми вдосконалили інструменти для самознищення в погоні за владою та контролем. Замість створення та інтелектуального прогресу багато з нас загрузнули в примітивних змістах, розпадаються під дією ентропії, без чітких цілей та концепції кращого майбутнього.

"Primal Entropy" — це саме те місце, де технічний дезкор змінюється на похмурий black metal та рваний маткор, переривається на джазові інтерлюдії та загальмовані брейкдауни. Де вокал злий, проте настільки розбірливий, що можна зрозуміти слова без підглядання до буклета діджипака", — коментує вокаліст Максим Коваленко.

Над обкладинкою працював художник Андрій Armaada Art.

"Ескіз одразу нам сподобався, а кінцевий результат після незначних правок до кольорів та дрібних елементів вразив усіх, включно слухачів нашого синглу "Imminence Reborn". Окрім обкладинки Андрій створив величезний артворк для буклета діджипаку. Перша партія вже надрукована, і це найкращий буклет з-поміж чотирьох альбомів Dysphoria. 95 % замовників альбому на фізичному носії — зі США, тому нам важливо дотримуватися найвищих стандартів якості нашої продукції", — додає Олексій.

У найближчому майбутньому гурт планує випустити реліз на вінілі.

Dysphoria — київський маткор/дезкор гурт, створений у 2010 році. Дискографія нараховує чотири повноформатні альбоми. Гурт відомий за унікальне поєднання маткору, дезкору та даунтемпо.

Dysphoria у мережі:

https://www.youtube.com/user/dysphoriakiev
https://dysphoriametal.bandcamp.com
https://www.facebook.com/dysphoriaband

- [ Neformat.com.ua ]

Київський сьорф рок проєкт презентував дебютний LP "Здравствуй, Солнце!".

Альбом створювався упродовж літа цього року на домашній студії артиста разом з учасниками гуртів Komissiya та Podol. За словами засновника проєкту Василія Ріхтера, на запис кожної пісні вони витратили не більше одного дня.

"Концепція відсутня, хоча є загальний лейтмотив — про Рощинку та наше життя загалом", — розповів у коментарі нашому виданню Василій.

Фото для обкладинки зробив фотограф byzenko. Над остаточним дизайном музикант працював самостійно:

"Тут зображені майже всі мої друзі, хто так чи інакше брав участь у створенні альбому", — коментує автор.

На підтримку релізу також був знятий психоделічний кліп на пісню "RockMp3".

 

Vasily Richter — київський сьорф рок проєкт, створений у 2019 році Василієм Ріхтером. Переважно це солопроєкт, однак на живих виступах з творцем Vasily Richter  грає ціла команда музикантів. Дискографія нараховує один повноформатний альбом, два ЕР та декілька синглів.

Vasily Richter у мережі:

https://vasilyrihter.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/rihterb/
https://www.youtube.com/channel/UCTIPJtF4M1PDQaOzuKs0BUw
https://soundcloud.com/vasilyrichter

- [ Neformat.com.ua ]

Київський електронний проєкт представляє новий альбом з лаконічною назвою "ЇЇ".

"Ї — мій особистий проєкт, над яким я працюю один. Музику я почав писати та грати понад десять років тому і грав здебільшого важку музику. Ідея грати саме таку електронну музику прийшла влітку цього року, і тоді ж я написав перший реліз із трьох треків. Одразу після нього я почав працювати над другим релізом, на мій погляд, більш продуманим та змістовним", — розповідає творець проєкту, який не бажає розкривати свого реального імені та підписується назвою проєкту Ї. 

Обидва релізи були — дебютний EP "Ї" та альбом "ЇЇ" — були написані в домашніх умовах.

"З електронних виконавців найбільший вплив на мене справив Burial — його музику можна нескінченно переслуховувати та знаходити щось нове. Мені дуже подобається, коли в музиці є шум, коли мелодія буквально виринає з шуму і потім пірнає в нього знов — прикладом, що вплинув на мене, можна назвати спільні роботи Boris та Merzbow. У своїй музиці я хочу поєднувати електронний шум як в Alva Noto та Ryoji Ikeda з більш аналоговим звучанням, як у Merzbow, водночас додаючи важкої та, можливо, танцювальної музики з синтезованих звуків. Наразі я продовжую експериментувати та шукати звук для третього релізу", — додає музикант.

Ї у мережі:

https://yi044.bandcamp.com/

- [ Neformat.com.ua ]

Про це йдеться на офіційній Фейсбук-сторінці закладу. 

"На превеликий жаль, клуб Бінго зачиняється і припиняє своє існування. Приміщення, в якому ми працювали, змінює власника і напрямок діяльності.

Дякуємо всім за ці багато років концертного життя. Великим та малим гуртам за енергетику і драйв. Промоутерам та організаторам за яскраві події та концерти, які ми не забудемо ніколи. Вдячній публіці за оплески та любов до живої музики.
Маємо надію, що концертна індустрія якнайшвидше відродиться після кризи, і в Києві з‘являться нові достойні майданчики. А Бінго — це вже історія.

Заплановані в клубі концерти та заходи буде перенесено, організатори вже цим займаються. Хоча деякі і так опинились "під забороною" через "карантин вихідного дня", - йдеться у дописі. 

Bingo — один з головних культурно-розважальних закладів Києва. Клуб пропрацював понад 20 років. він був одним з найбільших в Україні саме концертних клубів, на 1500 глядачів, з власною технічною базою, лаунж-кафе тощо. Серед колективів, які тут виступали, Paradise Lost, Combichrist, Attila, Ensiferum, P.O.D. тощо.

- [ Neformat.com.ua ]

Київський гурт презентує новий EP "Moth, Not a Butterfly" у незвичному форматі відеоальбому. Слухачам пропонують дочекатися темряви, запалити січки, відключитися від решти світу та виділити 20 хвилин на прослуховування і перегляд роботи. 

 

Фронтвумен BRAII Оксана Бризгалова написала цей мініальбом під час двотижневої самоізоляції, освоївши Ableton та зібравши для цього невелику домашню студію. 

"У цьому альбомі годі й шукати історій моїх любовних пригод, тут немає феміністичних настроїв або протесту. Це думки та мелодії ночі. Темні, світлі, сумні, п'янкі, глибокі або поверхневі. Вони прокидаються, коли місто засинає. Я усвідомлено підійшла до написання цього альбому тільки ночами. Ізоляція, свічки, вино і повна свобода.

Не можу не сказати, що альбом написаний під впливом цих нових переживань, що звалилися на нас усіх у цьому дивному 2020. Перебуваючи в стресі, страху, в нерозумінні, запереченні, я все одно робила те, що б робила, навіть якби це були останні дні життя — писала! Музику, лірику, створювала те, що вміла.

Події 2020 тільки підштовхнули мене до того, щоб, закінчивши альбом, тут же втекти туди, де можна все спочатку, де знову цікаво, залишивши свої пожитки в контейнері під замком. Кажуть, що зазвичай за ними не повертаються. А ось музику я забрала з собою, і точно будуть ще нові думки та мелодії, можливо, вже навіть не ночі, а дня", — розповідає Оксана Бризгалова. 

Відеоальбом навмисно не поділений на частини і гурт передбачає, що саме так його повинен сприймати слухач. Потреково ж послухати реліз можна на стримінгах.

Відео знімав на одній локації молодий і дуже талановитий Сашко Острогляд, який раніше працював з BRAII як фотограф. Це перший його режисерський досвід. За камерою був Ілля Міхайлюс, відомий своїми роботами з Аланом Бадоєвим. Це свого роду творчий експеримент, де всі шість епізодів зняті за добу дружньою командою на благо мистецтва.

Звуком традиційно для BRAII займався Олексій Кривошеєв (Istok Studio). 

BRAII - київський постпанк/ інді-рок гурт, що виник у 2017 році. Заснувала колектив Оксана Бризгалова, яка є його вокалісткою. На рахунку команди дебютний EP "City of Nothing" (2018), що вийшов на вінілі, альбом "Lovely Dark Things" (2019) та чимало гарних відеоробіт. Окрім того, команда відіграла уже кілька європейських турів.

BRAII у соцмережах:

https://www.facebook.com/BraiiBand/
https://www.instagram.com/braii_band
https://soundcloud.com/braiiband
https://www.youtube.com/channel/UCvhMXOMu8cyU3cK5sFRoYMA
https://braiiband.com/home

- [ Neformat.com.ua ]

Харківський психоделічний гурт представляє нову пісню "Сурми останнього дня" та відео до неї. 

 

Новий трек музиканти, як завжди, писали на власній репточці-студії. З особливостей виділяють безпрецедентну для команди швидкість — пісню засновник гурту Євген Манко написав у липні, а у серпні вона вже майже була записана.

Основою для нової пісні став вірш "Сурми останнього дня" знаного українського поета-сюрреаліста Богдана-Ігоря Антонича. Саме його слова надихнули учасників гурту і стали заключним акордом альбому, до якого увійде однойменна пісня. 

Анімаційне відео для пісні робив власноруч басист, композитор і засновник гурту Євген Манко, при чому для нього це був перший подібний досвід.

"Дошка, маркери, фото, анімація, — така техніка. На дошці мені зручно, тому що вона має аналогове undo: витер, де завгодно, і перемалював. Перші півтори хвилини окремих сцен, здається, в якомусь запамороченні намалював за перший тиждень. Потім все трошки сповільнилось, тому що треба було зрозуміти, а як воно все має складатись разом.

Я не хотів буквально ілюструвати текст, це скоріше асоціації від асоціацій, у яких криється якась історія, яку кожен має відтворити сам — мені було б нецікаво розповідати той сюжет, яким я приблизно керувався", — зазначає Євген.

Пісня "Сурми останнього дня" увійде до третього повноформатного альбому гурту, що називається "Diluvian Beat" і має вийти уже 11 грудня.  

"Альбом розпочинається з "Енцикліки" на вірші Іздрика ("здіймається хвиля", "а потім цунамі спадає") і закінчується "Сурмами" ("коли тебе змете новий потоп?"). Тобто, потоп — це центральна тема, яку можна прослідити й уявити, як вона розгортається в суто інструментальних треках проміж двома піснями. Потоп грецькою "катаклізмос", тобто це наше розмірковування над тими обставинами, в яких ми опинились і продовжуємо опинятись", — додає музикант. 

Нагадаємо, на рахунку команди два повноформатні альбоми. Почитати рецензію на La Horsa Bianca — Somatic Schematic (2018) можна за цим посиланням

La Horsa Bianca у соцмережах:

https://lahorsabianca.bandcamp.com/
https://fb.com/lahorsabianca
https://instagram.com/lahorsabianca
https://www.youtube.com/channel/UCUgWeOFjOzVzfcg8uIiNNjg

- [ Neformat.com.ua ]

Український trip-hop гурт випустив новий мініальбом "Shadazz", як реакцію на похмурий та тривожний 2020 рік.

Тексти написані трьома мовами — англійською, українською, російською; і також тут вперше чути голоси трьох вокаліст(ок)ів. 

"Концепція релізу була миттєвою реакцією на події 2020 року, починаючи з локдауну. Через це і назва — "Shadazz": альбом відбиває різноманітні думки та почуття кожно(ї)го з нас. Щоб висловитись якомога чіткіше, ми співали трьома різними мовами. Ми також багато експериментували, семплували голоси, перекручували гітарний саунд, щоб виразити певний емоційний стан. Зміни настрою чутні у структурі альбому", - розповідає вокалістка Софія Мінашкіна. 

Музиканти відзначають власний продакшн релізу, де кожен звук — невипадковий і кожен хід — свідомий; а їхньою кінцевою метою було створити таку попмузику, яку вони самі хотіли б слухати.

Описали музиканти коротко і значення окремих пісень: 

  • "in|ner space" — запрошення, від якого стає моторошно (Ед, Максим, Соня)
  • "Vorskla" — суцільна параноя під пряму бочку (Максим)
  • "tempo." — диско, пам’ять, "похований велетень" (Максим)
  • "LUllllaBY" — глітч-поп-балада про розбиті стосунки (Соня)
  • "esc" — 2020 рік як нескінченний автомобільний затор (Ед) 

Фото для обкладинки зробила Lena Moryachok в музеї медуз на Хрещатику.

"Потім я і Lena обробили її в дусі ґлітч-арту. Вже у синглах хотілося підкреслити, що вони є частинами одного концептуального цілого. Тому фрагменти обкладинки EP використані в оформленні серпневих синглів "Vorskla" і "LullllaBY", -  зазначає гітарист і вокаліст Ед Орган.

Гурт планує випустити кілька відео на підтримку EP та хоче презентувати альбом наживо, якщо дозволять умови карантину. Взимку 2021 року Shadazz збирається випустити ще один EP. Музично він буде продовженням цього релізу, але за настроєм — спокійнішим, більш чіловим. 

Shadazz — український trip-hop/alternative rock гурт, який починав свою діяльність у Криму, однак із 2017 року функціонує в Києві. На його рахунку дебютний альбом "Angry & Sad", новий EP та кілька синглів. Колектив співпрацює з лейблом ІншаМузика.

Shadazz у мережі:

https://www.facebook.com/shadazzband
https://soundcloud.com/shadazzofficial
https://m.youtube.com/c/Shadazz
https://www.instagram.com/shadazzofficial
https://shadazz.bandcamp.com

- [ Neformat.com.ua ]

Львівський гурт за підтримки лейблу Masterskaya представляє сингл та кліп на пісню "Пил".

 

Відео до пісні "Пил" було зняте на території Вірменії на дні "мертвого озера", недалеко від району Советашен. Його режисеркою стала Ламара Согомонян.

"Співпраця з Ламарою Согомонян почалась з її роботи над короткометражним фільмом, в якому було використано нашу пісню. Згодом вона надіслала нове відео і запропонувала зробити кліп, якщо ми знайдемо відповідний трек чи напишемо новий. Переглядаючи відеороботу, я згадав про "Пил", який був написаний п'ять років тому. Дивовижно, але історія та атмосфера в ньому на сто відсотків співпадає із тим, що було зображено на відео. Так у нас і з'явився цей кліп", — розповідає у пресрелізі фронтмен гурту Пантюх Андрій.

Саму ж пісню музиканти називають містком між одним з найпопулярніших ЕР гурту "Офелія" й майбутнім лонгплеєм.

"Пісня "Пил" про спустошеність, смуток, розчарування, совість та втому. Про неправильний вчинок, про необдуманість вибору, про безнадійність повернути втрачене, але водночас — про тліючу у серці надію, очікування все змінити та про віру в краще, яка живе в кожному з нас", — йдеться у пресрелізі. 

Jonathan Livingston — це дует зі Львова, який співпрацює з лейблом Masterskaya. Їхній дебютний сингл "Колискова" вийшов у жовтні 2017 року. За 3 роки існування музиканти випустили 3 ЕР, виступили на Atlas Weekend і Білі ночі, дали сольний концерт в Caribbean Club. У 2019 стали фіналістами відбору на Sziget від України. 

Jonathan Livingston у мережі:

https://www.facebook.com/jonathanlivingstonband
https://soundcloud.com/livingstone1
https://www.instagram.com/jonathanlivingstonofficial
https://www.youtube.com/channel/UCQGNAeah9EUoz_U79qDgZ0g

- [ Neformat.com.ua ]

Чернівецька хіп-хоп виконавиця презентувала нову композицію "Врятуй".

"Пісню написала ще влітку й одразу записала першу версію, тобто "Лайв", щоби поділитися з аудиторією, після чого думала дописати її на студії. Цього так і не вийшло. Нещодавно у мене якось задався не дуже приємний день, морально...І наступного ранку я вирішила, що саме час записати пісню. Вона й справді більш осіння. Записувала вдома, скинула Миромену і ввечері отримала вже другу версію пісні "Врятуй". Внесли правки і вже за кілька днів закинула в мережу", - описує процес створення пісні виконавиця Анастасія Шевчук.

Автор біта для пісні - scandibeats, а мастеринг роботи здійснив закарпатський реп-виконавець Миромен, з яким dobra співпрацює уже певний час. 

Нагадуємо, у вересні dobra випустила трек "Думки". 

dobra — чернівецька хіп-хоп артистка, що з’явилася на сцені у 2012 році. Псевдонім Dobra з’явився під час участі 13 сезону батла pidbit. У 2016 презентувала дебютний LP "dobraтися", де продемонструвала свій оригінальний стиль на межі хіп-хопу, інді й електронної музики.Окрім нього на рахунку виконавиці ще кілька синглів. Також має фіти аппексом, De-Luxe, D31F, Мироменом, Карасем, Артемом Черосом тощо. Ще dobra займається геймерськими стрімами.

dobra у мережі:

https://soundcloud.com/dobratobi
https://www.facebook.com/dobra.divka
https://instagram.com/dobra_divka/

- [ Neformat.com.ua ]